Roma Palazzo Venezia 13-14 novembre 2024, Convegno internazionale di studi a cura di Barbara Agosti, Valentina Balzarotti, Maria Beltramini, Cristina Conti, Serena Quagliaroli: Giorgio Vasari e le vie della maniera tra terre piemontesi e Roma (1550-1574)
È stato pubblicato il bando 2024/25 per i tirocini didattico-curriculari da svolgere presso il Quirinale – Segretariato
Generale della Presidenza della Repubblica.
Il periodo di riferimento va dal 30 settembre 2024 al 30 aprile 2025 con sospensione dal 23 dicembre al 6 gennaio compresi.
Possono presentare domanda gli studenti del CdS in Storia dell’arte e i corsisti del Master MANT.uniroma2.it.
La scadenza per la presentazione delle candidature è fissata per il 10 Luglio 2024 ore 12:00.
Numero di tirocinanti: 4 studenti, così ripartiti
2 in discipline storico – artistiche;
2 in discipline storiche.
La formazione prevista è sia frontale che da remoto, quella in presenza si svolgerà dal 30 settembre al 7 ottobre.
Facsimile per la presentazione delle domande (CLICCA QUI): +FAC SIMILE Candidatura quirinale 2024 BOZZA
NELL’AMBITO DEL CORSO DI LAUREA MAGISTRALE IN STORIA DELL’ARTE (PROF. C. OCCHIPINTI)
E DEL MASTER MANT – UNIV. DI ROMA “TOR VERGATA”
Il 25 marzo 2024, ore 13.00-15.00
in aula T28 – edificio B – Macroarea di Lettere e Filosofia
Riccardo Boccuzzi
creatore dell’opera GAN-visionista “Artificial Hell”
incontra gli studenti
Saranno presenti Rossana Buono, Carmelo Occhipinti,
Davide Silvioli, Marina Manuela Cafà
Sarà possibile seguire l’incontro anche in modalità telematica
SULLA PIATTAFORMA TEAM – link di accesso: rb.gy/4y0ciq
Riccardo Boccuzzi, inventore del brevetto «Interactive reality – 19758512.8-1209», attualmente è amministratore delegato di HYPEX srl, startup specializzata in esperienze video-interattive di nuova generazione, e project manager di DIGIVOX srl, società di video-produzione responsabile del servizio di archiviazione digitale Teche-Rai.
Inizia il suo percorso in gaming ed animazione lavorando come regista, sceneggiatore e direttore creativo per progetti che uniscono storytelling e tecnologia, tra cui:
– «Perfect Ciecles», film interattivo selezionato alla Game Connection Europe di Parigi;
– «Loadinh Human», thriller in realtà virtuale vincitore della Game Connection America di San Francisco;
– «Vudu Dolls», short-film in animazione 3D vincitore del premio speciale della critica al Genova International Film Festival, oggi con oltre 12 milioni di visualizzazioni su YouTube;
– «Space for children», esperienza video-interattiva per l’Agenzia Spaziale Europea a supporto dei bambini durante la pandemia da Covid-19;
– «Una notte al Castello Sforzesco», esperienza video-interattiva su Leonardo Da Vinci per Deloitte-Officine Innovazione.
Ha insegnato Cinema interattivo al Centro Sperimentale di Cinematografia di Roma scrivendo di video-interattività sulla rivista «Bianco e Nero», e tra i suoi progetti tecnologici citiamo ancora:
– «Metamuseo Cinemaddosso», esperienza immersiva sul costume cinematografico italiano sostenuto dal Ministero della Cultura;
– «Join me there television», startup vincitrice della prestigiosa Singaporean Startup Competition;
– «DI5CIS – Tu impari», esperienza video-interattiva per il Ministero delle Imprese e del Made in Italy (MIMIT), in partnership con CNR, Vodafone, Capgemini e Prodea Group.
Oggi è impegnato nella preparazione del suo primo lungometraggio cinematografico, «AFTERBIRTH», con la casa di produzione Al-One srl, del suo docufilm «Inferno Artificiale» e nella realizzazione di «ITAVERSO», piattaforma educativa video-interattiva in metaverso per il MIMIT; inoltre esplora nuove frontiere della creazione artistica e digitale: il GAN-visionismo (da Generative Adversarial Networks), l’arte realizzata attraverso algoritmi di intelligenza artificiale, di cui «Artificial Hell» è la sua prima exhibition personale.
«Artificial Hell. Creazione GAN-vistionista di Riccardo Boccuzzi». Catalogo della mostra curata da Elisabetta Bruscolini (Roma, MAXXI, 22 marzo – 28 aprile 2024). Catalogo a cura di Carmelo Occhipinti, con testi di Carmelo Occhipinti, Rossana Buono, Marina Manuela Cafà, prefazioni di Alessandro Giuli, Riccardo Paradisi, Elisabetta Bruscolini). È incluso il «Manifesto del GAN-visionismo» di Riccardo Boccuzzi (collana «Mostre» di «Horti Hesperidum», n. 4, Roma, UniversItalia, 2024).
Val al sito del MAXXI (locandina della mostra)
Val al sito di Horti Hesperidum (catalogo della mostra)
Convegno
“Neologismi nella critica artistica contemporanea.
Nuovi media, nuove tecnologie, nuove prospettive metodologiche”
29 novembre 2023
Istituto Centrale del Catalogo e della Documentazione (ICCD)
via San Michele 18, Roma
30 novembre 2023
Università degli Studi di Roma “Tor Vergata”
via Columbia 1, Roma
Convegno a cura di Federica Bertini, Emanuela Garrone – Rosalinda Inglisa
Coordinamento: Carlo Birrozzi – Carmelo Occhipinti
Comitato scientifico: Simonetta Baroni – Federica Bertini – Valentino Catricalà – Emanuela Garrone – Rosalinda Inglisa – Maria Letizia Mancinelli
Il secondo appuntamento del convegno “Neologismi nella critica artistica contemporanea. Nuovi media, nuove tecnologie, nuove prospettive metodologiche”, organizzato dal Dipartimento di Studi letterari, filosofici e di storia dell’arte dell’Università degli studi di Roma “Tor Vergata” e dall’Istituto Centrale del Catalogo e della Documentazione (ICCD), in collaborazione con l’Università Telematica San Raffaele Roma, si terrà nei giorni 29 novembre 2023 (presso l’ICCD) e 30 novembre 2023 (presso l’Università degli Studi di Roma “Tor Vergata”).
Le due giornate sono curate da Federica Bertini, Emanuela Garrone, Rosalinda Inglisa, e coordinate da Carmelo Occhipinti, Responsabile del corso di studi magistrali in Storia dell’Arte presso l’Università degli Studi di Roma “Tor Vergata” e da Carlo Birrozzi, Direttore dell’Istituto Centrale per il Catalogo e la Documentazione (ICCD).
Durante la prima edizione del convegno, tenutasi il 25 e il 26 novembre 2022, curata da Federica Bertini e Rosalinda Inglisa, sono stati analizzati termini e neologismi relativi alla critica artistica contemporanea in riferimento ai nuovi linguaggi dell’arte, alle nuove tecniche artistiche, ai rinnovati modelli espositivi, di fruizione e di comunicazione, con attenzione all’impiego dei nuovi media e delle nuove tecnologie. Lo studio dei neologismi rientra negli ambiti di ricerca promossi all’interno della collana monografica “Lessico artistico” (avviata nel 2021) della rivista di Storia dell’Arte “Horti Hesperidum”, patrocinata dal Dipartimento di Studi letterari, filosofici e di storia dell’arte dell’Università degli studi di Roma “Tor Vergata”, e diretta da Carmelo Occhipinti.
Nel corso di questa seconda edizione, a seguito dei progetti di studio che il Dipartimento ha condiviso con l’ICCD, riguardanti l’elaborazione di modelli sperimentali di schedatura in relazione ai linguaggi artistici in contesti urbani ed extraurbani, coordinati da Simonetta Baroni, Federica Bertini, Emanuela Garrone e Maria Letizia Mancinelli, le ricerche proposte sui neologismi rappresenteranno un materiale utile per incrementare e aggiornare i lemmari elaborati dall’ICCD, a supporto della compilazione delle schede di catalogo.
In questa seconda edizione, che si terrà in presenza, verranno coinvolti studiosi ed esperti provenienti da diversi atenei italiani ed enti di ricerca secondo il programma allegato. L’ultima sessione del convegno verrà riservata alla presentazione di alcuni studi condotti dagli studenti del corso di “Nuove tecnologie per la fruizione delle opere d’arte e per l’accessibilità del Patrimonio Culturale” (tenuto da Federica Bertini e Simonetta Baroni) del Master in “Nuove tecnologie per la comunicazione, il cultural management e la didattica della storia dell’arte, per una fruizione immersiva dei beni culturali” (MANT) del Dipartimento di Studi letterari, filosofici e di storia dell’arte dell’Università degli studi di Roma “Tor Vergata”, coordinato da Carmelo Occhipinti.
Per prenotazioni ed informazioni contattare: federica.bertini@uniroma2.it – rosalinda.inglisa@uniroma5.it
Gli studenti interessati devono iscriversi contattando la docente (richiello@lettere.uniroma2.it). Gli studenti potranno verbalizzare il laboratorio anche senza averlo inserito nel loro piano di studi, prenotandosi per uno dei due Laboratori di Fonti per lo studio della storia dell’arte del prof. Occhipinti, oppure richiedendo alla dott.ssa Richiello un attestato di frequenza, da trasmettere al coordinatore del corso triennale di Beni Culturali per il riconoscimento dei relativi cfu tramite delibera (in questo caso sul piano di studi bisogna avere indicato 6 cfu di Altre attività).
Gli studenti interessati a partecipare alla visita didattica del 25 novembre a Santa Maria del Popolo e ai successivi incontri del 30 novembre 14-16, 7 dicembre 15-17, 21 dicembre 14-16 devono inviare una mail di iscrizione entro il 24 novembre all’indirizzo della docente richiello@lettere.uniroma2.it
Il laboratorio può essere seguito dagli studenti triennalisti e magistrali del corso del prof. Occhipinti. Potrà essere verbalizzato dal docente stesso (per coloro che hanno indicato sul piano di studi uno dei laboratori del prof. Occhipinti) oppure dalla stessa dott.ssa Richiello che rilascerà un attestato. Questo attestato dovrà poi essere presentato al coordinatore del Corso di Studi per il riconoscimento dei 3 cfu.
LocandinaHALTADEFINIZIONE-2023-
link di accesso: rb.gy/4y0ciq
NELL’AMBITO DEL CORSO DI LAUREA MAGISTRALE IN STORIA DELL’ARTE (PROF. C. OCCHIPINTI)
E DEL MASTER MANT – UNIV. DI ROMA “TOR VERGATA”
Il 21 novembre 2023, ore 14.00-16.00
In aula T33 – edificio B – Macroarea di Lettere e Filosofia
è previsto il primo di quattro incontri su
Digitalizzazione e fruizione del Patrimonio Culturale:
progettare, comunicare e valorizzare
a cura di Haltadefinizione S.r.l.
https://www.haltadefinizione.com
Interverrà Luca Ponzio (CEO di Haltadefinizione)
con Vincenzo Marsico
Sarà presente il prof. Carmelo Occhipinti
LE LEZIONI SARANNO ACCESSIBILI ANCHE IN MODALITÀ TELEMATICA
SULLA PIATTAFORMA TEAM – link di accesso: rb.gy/4y0ciq
Attività laboratoriale per studenti di Storia dell’arte (3 CFU) e corsisti del master MANT
Nell’ambito delle attività didattiche del Corso magistrale in Storia dell’Arte e del master MANT (Master di II livello in Nuove tecnologie per la comunicazione, il cultural management e la didattica della storia dell’arte, presso il dipartimento di Studi Letterari, filosofici e di storia dell’arte), in collaborazione col master MARIS (Master di II Livello in Rendicontazione Innovazione Sostenibilità, presso la Macroarea di Economia dell’Università degli Studi di Roma Tor Vergata) si propone lo svolgimento della seguente attività seminariale, a cura della prof.ssa Gloria Fiorani e della dott.ssa Chiara Di Gerio), accessibile agli studenti del corso magistrale (riconoscimento di 3 cfu) e dei corsisti del master MANT.
Le lezioni si svolgeranno in presenza, presso la Macroarea di Economia dell’Università di Roma Tor Vergata, ma sarà possibile parteciparvi mediante la piattaforma Teams.
| GIORNO | LEZIONE | ORE |
| 10 nov
14:00-16:00 |
Sviluppo Sostenibile e Agenda 2030 (Di Gerio) | 2 ore |
| 11 nov
08:00-14:00 |
Corso e-learning “L’Agenda 2030 e gli obiettivi di sviluppo sostenibile” (ASviS – Di Gerio) | 6 ore |
| 17 nov
14:00-16:00 |
Ruolo attori sviluppo sostenibile. Focus SDG 12 (Fiorani) | 2 ore |
| 24 nov
14:00-19:00 |
Valutazione di impatto: il modello della ToC (Master MARIS) | 5 ore |
| 01 dic
09:00-18:00 |
Valutazione di impatto: il calcolo dello SROI (Master MARIS) | 9 ore |
| 24 ore |
Si richiede di far pervenire le proprie iscrizioni al seguente link di teams.
UNIVERSITÀ DEGLI STUDI ROMA TOR VERGATA